domingo, 23 de agosto de 2020

pasan los compases

  El tiempo pasa, pasan las modas, las plataformas cambian.
Pero acá estamos, seguimos, en este silencioso rincón de la virtualidad.

Quizá no este tal mal volver cada tanto a este lugar para compartir unas lineas que nadie leerá.
Pasan las modas, pasan los compases,
y acá seguimos, tocando el Tambor

https://www.youtube.com/watch?v=eB-A65Lzmhg

viernes, 2 de enero de 2015

Enero 2015- Talleres de ritmo y percusión en Buenos Aires

Para quienes deambulen por buenos aires en este enero recién estrenado, aqui algunas propuestas para vincularse o profundizar en el ritmo desde distintas formas de abordarlo.


taller intensivo de cajón peruano
nivel intermedio
4 encuentros 4
postura, sonido, ejercicios de digitación para trabajar la fluidez y poder abordar patrones ritmicos afroperuanos y otros géneros adaptados al cajón.
Lunes y jueves de 19 a 21 hs.
desde el lun 5 de enero

valor: $ 400 (los 4 encuentro)
En Villa Ortuzar, frente a la estación Tronador del sunte B
Consultas: 156-716-3190
diegofcueto@yahoo.com.ar
https://www.facebook.com/diego.cueto.336
 TALLER DE INICIACION a la PERCUSION
Miércoles de 19 a 21 hs.
comienza el 7-1
4 encuentros para vincularte con el ritmo a través del cuerpo, del juego y de los tambores.
en Villa Ortuzar, frente a la estación Tronador del subte B.




Yoga y Música para quienes se quedan en Bs As en enero.
YOGA y MUSICA I Exploratorio de Enero
4 martes de enero, 19.30 a 21.30 en Castillo Abierto
María Roveda (yoga) + Diego Cueto (música)
-
Ejes de exploración:
Escucha; silencio; sonósfera; latido-sonido-ritmo; tierra/ sostén; gravedad /eje; ciclo: como orden de lo diverso y acceso al uni-verso; encuentro con uno/otros; error como posibilidad.
Partiendo del cuerpo, disponiendo recursos que estimulen la inquietud necesaria para romper la inercia; la energía para prosperar y sostener; la calma para observar e indagar. Ejercicios de desbloqueo energético; pre-asanas y asanas en ciclos; juego rítmico; canto sagrado. Individual, en dupla, grupal.
-
Dirigido a amantes del Yoga y/o de la Música toda.
No se necesita experiencia previa. Sí contacto con alguna disciplina/ejercicio físico, disponibilidad al trabajo corporal.
-
Bibliografía de referencia
Free Play, la importancia de la improvisación en la vida y en el arte.
+ info por Inbox
YOGA y MUSICA I Exploratorio de Enero
4 martes de enero, 19.30 a 21.30 en Castillo Abierto
María Roveda (yoga) + Diego Cueto (música)
-
Ejes de exploración:
Escucha; silencio; sonósfera; latido-sonido-ritmo; tierra/ sostén; gravedad /eje; ciclo: como orden de lo diverso y acceso al uni-verso; encuentro con uno/otros; error como posibilidad.
Partiendo del cuerpo, disponiendo recursos que estimulen la inquietud necesaria para romper la inercia; la energía para prosperar y sostener; la calma para observar e indagar. Ejercicios de desbloqueo energético; pre-asanas y asanas en ciclos; juego rítmico; canto sagrado. Individual, en dupla, grupal.
-
Dirigido a amantes del Yoga y/o de la Música toda.
No se necesita experiencia previa. Sí contacto con alguna disciplina/ejercicio físico, disponibilidad al trabajo corporal.
-
Bibliografía de referencia
Free Play, la importancia de la improvisación en la vida y en el arte.
https://www.facebook.com/maitriseminarios?pnref=story
 
 El pulso en cuerpo presente
taller de danza y percusión
cecilia benavidez-diego cueto
Nos proponemos generar un espacio en tiempo presente. Apelar al juego. Asumir riesgos.
Experimentar el ritmo a traves del sonido y el movimiento, explorar el cuerpo y sus posibilidades con uno  y con otros en una propuesta colectiva.
Explorar con ritmicas de raíz afro, buscando el encuentro entre sonido y movimiento.
El sonido generando movimiento, el movimiento sonido.
4 encuentros en enero:
Lunes 19 y 26, jueves 22 y 29 de 18 a 21 hs.
en Villa Ortuzar, frente a estación Tronador del subte B.
valor: $ 550
consultas e inscripción: 
Cecilia: cecibenavidez@yahoo.com.ar
Diego: diegofcueto@yahoo.com.ar
 

viernes, 1 de agosto de 2014

el olvido que seremos

"Ya somos el olvido que seremos."
(de un poema atribuido a J.L. Borges)






Pedalíe hasta las vías y me di vuelta. Lo ví aún parado en la puerta de su casa. Lo saludé con el brazo bien en alto para que me viera a la distancia antes de perderme de vista detrás del terraplen. Desde siempre al despedirnos nos saludabamos a la distancia; desde que yo era un niño y él un adulto como el que soy ahora.
El olvido lo va cubriendo de a poco con su manto piadoso y cruel. Su conciencia navega a veces este presente, a veces tiempos pasados.
Luego de saludarme habrá entrado a su casa. Antes del final del largo pasillo, quizá me haya olvidado.


jueves, 27 de febrero de 2014

apenas

somos apenas instantes en el devenir del tiempo


martes, 11 de febrero de 2014

Taller de cajón peruano

viene de chivo la cosa por estos días...


a partir de este jueves (13-2-2014) de 20 a 21.30 hs. arrancamos con un taller de cajón peruano nivel inicial en Villa Ortuzar (frente a la estación Tronador del subte B).
Serán 4 encuentros para explorar la posibilidades timbricas y rítmicas del cajón.

Por consultas escribime al diegofcueto@yahoo.com.ar o contactame por facebook en: https://www.facebook.com/diego.cueto.336

miércoles, 27 de noviembre de 2013

Tirando Flores

Después de un silencioso y largo abrazo, las luces se apagan. El escenario se hace barrio y mis compañeros vecinos. Y allí salimos a jugar, a jugarnos la vida en acciones heróicas que no merecen ninguna gloria ni estatuas, pero que bien sabemos llenas de coraje. Y los viejos miedos (ancestrales diría) se disipan.
De repente el teatro es una iglesia, el escenario una sala de parto y la vida un juego.
 

                         La Percutora, en la función de estreno de "Tirando Flores"

                                https://www.facebook.com/#!/lapercutora.musica


 
 



miércoles, 9 de octubre de 2013

que se haga flor

a veces los viejos dolores se hacen flor, otras coraza, otras veces matan

duele la vida, duele la finitud...que se haga flor
                                                                       que así sea.


"a veces el llanto
se vuelve canto
en el andar"

fragmento de La Arribeña
(zamba de Atahualpa Yupanqui)


http://grooveshark.com/s/La+Arribe+a/2U20pM?src=5

martes, 10 de septiembre de 2013

ansia de infinito

no se como sabén. Tampoco sé si son las mismas, pero año a año para estos días el cielo de buenos aires ya no es el mismo. Es mas alegre si es que le cabe ese adjetivo al cielo.
No se, pero la cosa es que desde estos primeros días de septiembre si levantás la cabeza y cogoteando entre edificios tenés la suerte de encontrar el cielo de Buenos Aires, muy probablemente veas un pajarito pequeño, de alas puntiagudas y cuerpo de avion de guerra. Lo distinguís entre otros porque no vuelan como las demás aves, que lo hacen como por trámite, para ir de un lado a otro. No, ¡ellas vuelan por placer! No se si cientificamente digo lo correcto, pero yo cuando las veo volar no puedo dejar de pensar en que gozan, en que vuelan porque solamente lo desean. Las percibo sitiendo lo mismo que yo algunas veces en que toco tambores o ando en bici...
No puedo dejar de pensar en que así como llegaron, un día se irán. No puedo dejar de pensar en lo que fluye, en los ciclos, en la impermanencia.
No puedo dejar de alegrarme cuando me doy cuenta que llegaron.
Llegaron las golondrinas,
las recibo tocando tambores bajo el cielo de un patio de Villa Ortuzar

 RECITADO:
Amo las golondrinas
porque son como mi alma
fugaces visitantes de lo desconocido
aparecen de pronto
cuando la primavera en el aire decide
la derrota del frío
me traen de lo cielos remotos de la tierra
la nostalgia del paso
y el ansía de infinito
con que mi sangre viene venciéndola a la muerte
y afirmándola la vida
a través de los siglos.
__________________________

A dónde te irás volando por esos cielos
bracita negra que lustra la claridad
detrás de tu vuelo errante mis ojos gozan
la inmensidad, la inmensidad.

Veleros de las tormentas se van las nubes
en surcos de luz dorada se pone el sol
y como sílabas negras, las golondrinas
dicen adiós, dicen adiós.

VUELA, VUELA, VUELA GOLONDRINA,
VUELVE DEL MÁS ALLÁ,
VUELVE DESDE EL FONDO DE LA VIDA
SOBRE LA LUZ, CRUZANDO EL MAR, CRUZANDO EL MAR.

Un cielo de barriletes tiene la tarde
el viento en las arboledas cantando va
y desandando los días mis pensamientos
también se van, también se van.

Cuando los días se acorten junto a mi sombra
y en mi alma caiga sangrando el atardecer
yo levantaré los ojos pidiendo al cielo
volverte a ver, volverte a ver.

VUELA, VUELA, VUELA GOLONDRINA,
VUELVE DEL MÁS ALLÁ,
VUELVE DESDE EL FONDO DE LA VIDA
SOBRE LA LUZ, CRUZANDO EL MAR, CRUZANDO EL MAR.
Las Golondinas (Música de E. Falú, Letra de J. Dávalos)

jueves, 5 de septiembre de 2013

hoy es siempre

hoy es el día
siempre es hoy
siempre es el día
un instante de primavera, en una maceta de Villa Ortuzar, desde los ojos de Martina...


miércoles, 28 de agosto de 2013

La particula cósmica

Intenté escribir algo para prologar estos versos,
pero me pareció demasiado irreverente...

 
Tiempo del Hombre
La partícula cósmica que navega en mi sangre
Es un mundo infinito de fuerzas siderales.
Vino a mí tras un largo camino de milenios
Cuando, tal vez, fui arena para los pies del aire.
 
Luego fui la madera. raíz desesperada.
Hundida en el silencio de un desierto sin agua.
Después fui caracol quién sabe dónde.
Y los mares me dieron su primera palabra.
 
Después la forma humana desplegó sobre el mundo
La universal bandera del músculo y la lágrima.
Y creció la blasfemia sobre la vieja tierra.
Y el azafrán, y el tilo, la copla y la plegaria.
 
Entonces vine a américa para nacer en hombre.
Y en mí junté la pampa, la selva y la montaña.
Si un abuelo llanero galopó hasta mi cuna,
Otro me dijo historias en su flauta de caña.
 
Yo no estudio las cosas ni pretendo entenderlas.
Las reconozco, es cierto, pues antes viví en ellas.
Converso con las hojas en medio de los montes
Y me dan sus mensajes las raíces secretas.
 
Y así voy por el mundo, sin edad ni destino.
Al amparo de un cosmos que camina conmigo.
Amo la luz, y el río, y el silencio, y la estrella.
Y florezco en guitarras porque fui la madera.
 
Atahualpa Yupanqui

jueves, 8 de agosto de 2013

el día que yo me muera

Siempre me llamó la atención que cuando un tamborero muere, otros tamboreros toquen en su entierro. Hasta donde yo sé, no sucede lo mismo con otros musicos.
Algo de religioso aún sobrevive en la practica profana de tocar tambores. Algo hay en ellos que nos permite vincularnos con lo trascendente; quizá lo sagrado sea la posibilidad de manipular el ritmo. Y si como dice la ciencia, todo en el universo se encuentra vibrando, quizá el ritmo en la musica no sea mas que la representación o recreación de ese otro ritmo mayor.
Ritmo hay en los atomos, en las orbitas de los planetas, la mareas, las células...ritmo hay en todo lo que empieza y termina, en lo que nace y muere y vuelve a nacer, ritmo es impermancencia, movimiento, flujo.

Mas tarde o mas temprano, nos guste o no, nos tocará irnos de este mundo.
Hermoso sería que suenen los tambores ese día...



El día que yo me muera
por dios no me manden flores
mandenme siete tambores repicando por la acera
que suene una cuerda entera
con dos repiques bien locos
llamando a blancos y congos
para que vengan por mi,
como al cielo nunca fui
si no me guían me equivoco.

Dicen que es calle empedrada
por las buenas intenciones
de aquellos que mil razones
tuvieron de no hacer nada.
Mi cuenta estará saldada
tuve lo que merecí
sí sufrí lo que sufrí
y goce lo que he gozado
me gané lo que he ganado
y perdí lo que perdí.

La tercera es la vencida
y bendita sea mi suerte
que la muerte no es la muerte
es otra forma de vida
por eso es que en mi partida
no quiero llanto ni flores
mandenme siete tambores
y llevenme a una fogata
lo que queda en una lata
y hasta mas vernos señores...

Cuando yo me muera no me manden flores
cuando yo me vaya de aquí planta una planta pensando en mi
así después que me veas partir, en el alma de las flores me verás venir

Cuando yo me muera no me manden flores
mandenme siete tambores repicando por la acera
porque sé que con tambores los dolores son menores...

"El día que yo me muera"
Roberto Darvin


viernes, 2 de agosto de 2013

interprete del devenir

El texo que sigue pertenece a Quío Binetti (coreógrafa, interprete danza butoh ) y Florencia Cima (directora e interprete danza-teatro; docente entrenamiento actoral) y lo tomé de http://www.luciernaga-clap.com.ar/articulosrevistas/18_improvisar.htm
¡buen provecho!
Improvisar es un movimiento continuo de Estados, un recorrido en forma de flujo donde explorar se torna vertiginoso, porque supone un juego de operaciones realizadas en el instante mismo.
En este juego intervienen el azar, la incertidumbre, el aburrimiento, la intuición, el error, la adaptación, etc. como factores constitutivos.
Es una tarea compleja pero a su vez liberadora, relacionada con la recuperación de un estado lúdico y creativo muy antiguo.

Improvisar requiere de una presencia total. Ser un animal al acecho. En el teatro Noh (teatro tradicional japonés ) existe una postura llamada " kamae" que se puede traducir como "estar en guardia. En esta posición aparentemente estática, el cuerpo inmóvil contiene una musculatura pronta a movilizar la máxima energía.
Esta es la actitud necesaria para partir hacia la improvisación .
Un cuerpo alerta, conectado, preciso para responder fluidamente a los estímulos, esta preparado para dar el salto al vacío, para asumir al instante. Este cuerpo extrañado, extra-cotidiano, desarrolla una inteligencia diferente, que no responde a los deseos personales sino a una fuerza mayor, ancestral.

"lo extra-cotidiano es un modo de acceso
a la existencia autentica"*

El interprete es atravesado por fuerzas que lo transforman, se condensan en el, lo "devienen".
Se recupera así la memoria de los huesos, el saber antiguo se presentiza aquí y ahora en el cuerpo.
Improvisar es asumir un riesgo, transitar un camino de preguntas, donde lo interesante no es hallar las respuestas, sino cuestionar constantemente.
Desde que lugar improvisar? como devenir en la improvisación? cómo reformular lo ya aprendido (técnicas , entrenamiento, experiencias)?que es estar presente?como apropiarse y reformular el nuevo material que aparece durante la improvisación? Es posible generar una estética de la improvisación? Que sucede con la voz? cómo mantener la improvisación viva a través de tiempo? existe la improvisación como espectáculo?.....

Improvisar provoca preguntas, instala la duda, cuestiona el material personal poniendo al interprete en abismo, desecha toda posible seguridad.
Pero hay que tener en cuenta que todo proceso autentico de construcción implica al mismo tiempo una demolición.
Desde esta demolición este silencio primero, este vacío positivo es que se parte sinceramente hacia la búsqueda de una poética singular del interprete.

"No quiero descubrir algo nuevo, sino algo olvidado"*

** Jerzy Grotowski
 
en pocos momentos de mi vida logro tener mayor conciencia del presente que cuando hago música...
 

sábado, 13 de julio de 2013

caminos

la música derriba muros
los vuelve inexistentes
Hoy pudimos comprobarlo en el penal de Devoto...
hace unos meses en el Borda.
Gracias tambores por llevarnos por esos caminos.


foto de un toque de Los Tambores No Callan en un carnaval que se organizó en el penal de Ezeiza, en marzo de 2011

jueves, 4 de julio de 2013

átomos



alguna vez los átomos que nos conforman fueron parte de la explosión primera, 
esa que dio origen al universo...
millones de años después
una inmensurable, pero finita cantidad de átomos se han juntando formando quienes somos
para dotar al universo de conciencia.





jueves, 27 de junio de 2013

cosa seria

si es verdad que la única certeza que tenemos es que todo en el universo se encuentra vibrando y que todo es ritmo
entonces tocar un tambor no es (solo) joda...





lunes, 17 de junio de 2013

danza y tambor



danza y tambor para los astros, para la madre tierra y para todos los seres sintientes...


martes, 4 de junio de 2013

taller de juegos rítmicos

Hoy viene de chivo la cosa...
 

 

"Ritmo es la pulsación vital, el latido del corazón, el flujo de nuestra respiración. Ritmo tienen las fases de la Luna, las órbitas de los planetas y los movimientos estelares; con ritmos se suceden las obras mas memorables de cada generación: una rueda es básicamente ritmo."
 de "El Tao de la música"  de Carlos Fregtman


Amigxs, este sábado estaré dando un taller de juegos rítmicos. ¿Por qué juegos rítmicos? porque la invitación es a vivir el ritmo desde el juego (entendiendo por juego la posibilidad de desprendernos del resultado y la necesidad, siendo un acto de libertad, de encuentro con uno y con los otros).
Haremos ritmo con el cuerpo, con la voz, con objetos, con tambores...buscando desde la simpleza descubrir las posibilidades rítmicas individuales y grupales, para experimentar al menos por un par de horas horas, lo que tantos hombres y mujeres hacen desde tiempos inmemoriales.
No se necesita experiencia previa...y si la tenés, bienvenida, ya que los juegos permiten ocupar roles con diversas dificultades.

Entonces la invitación es la siguiente:

Taller de Juegos Ritmicos
Sábado 8 de Junio, de 14 a 16 hs.
en Villa Ortuzar (frente a la estación Tronador del subte B)
costo $ 80por consulta o inscripción: diegofcueto@yahoo.com.ar

viernes, 31 de mayo de 2013

el gozante

La luna atraviesa el cielo recordandonos que somos ciclos
ritmo, silencios
recordandonos que todo cambia, que todo se repite
que todo lo que nace muere y vuelve a nacer






Me dejo estar sobre la tierra porque soy el gozante.
El que bajo las nubes se queda silencioso.
Pienso: si alguno me tocara las manos
se iría enloquecido de eternidad,
húmedo de astros lilas, relucientes.

 de EL GOZANTE de Manuel Castilla (1972)

viernes, 24 de mayo de 2013

siempre hay tiempo

si cada presente es el resultado de todos los presentes pasados, cada instante está habitado por todos los instantes, lo que fueron y los que aun no han sido.

 

pensamientos de luna llena en el cenit de la medianoche

miércoles, 22 de mayo de 2013

Lalo Izquierdo en Buenos Aires

Esta actualización no es solo para hacer un chivo...bah lo es. Sucede que tiene que ver con algo mas profundo; con un llamado que me agita el corazón. Un llamado que viene del corazón de la America mestiza y profunda.
Ahí va el chivo entonces:
En muy pocos días tendremos el placer que nos visite uno de los grandes referentes de la música y la danza de raíz africana del Perú: Lalo Izquierdo* junto a Alfredo Perez Salome** (ver sus referencias al final). Será una gran oportunidad para vincularnos o profundizar en el ancestral folklore del Perú a través de uno de sus referentes.
Los encuentros programados son los siguientes:
Lunes 10 de junio, 18.30 hs. : "Introducción a los ritmos afroperuanos" charla gratuita en el Centro Cultural de la Cooperación.
Sito en Av. Corrientes 1543

Martes 11, 18 hs.: taller de percusión afroperuana, nivel básico
Miercoles 12, 18 hs.: taller de percusión afroperuana, nivel avanzado
Jueves 13, 18.30 hs. taller de danza afroperuana (Landó y Festejo)

(Los talleres de percusión se darán en una sala cercana a
Venezuela y La Rioja, CABA.
El taller de danza se dará en una sala en Villa Ortuzar, a 3 cuadras de la estación Tronador del subte B.)
La charla es independiente de los talleres, pero servirá para enmarcar lo que se trabajará en los seminarios.
En el caso de los talleres la capacidad será limitada.
Para  inscripciones o consultas escribir a
diegofcueto@yahoo.com.ar

Cada taller tiene un costo de $ 130.
(traer instrumento)
 
                                                                                   
* Lalo Izquierdo es coreógrafo, percusionista, bailarín, zapateador e investigador del arte afroperuano. 
En 1966 ingresó en la compañia de Teatro y Danzas Negras de Perú de Victoria Santa Cruz, con artistas como Ronaldo Campos, Rodolfo Arteaga y Víctor Padilla. Con ellos fundó la famosa compañía de danza y música Perú Negro en febrero de 1969.
Ha sido director artístico y profesor en escuelas secundarias y universidades de Perú (Católica, UNI, Cayetano Heredia,) de Estados Unidos (Standford University, San Francisco Library, Gala Theatre, etc.) y en Venezuela, Costa Rica, Colombia, Holanda y Austria.
Izquierdo ha sido coreógrafo en las ciudades de Cañete y Lima en Perú; y en Los Angeles, Washington, DC., New Jersey, San Francisco, Berkeley, Oakland, San José en Estados Unidos, entre otras.
También ha participado en musicales, conferencias, talleres, obras de teatro y de televisión en Venezuela, Argentina, España, Cuba, África y México. Ha trabajado con Porfirio Vasquez, Rafael Santa Cruz, Cecilia Barraza, Gustavo Rodriguez, Guillermo Dávila, Ali Primera, Delia Zapata, Amalia Hernandez , Mario Moreno "Cantinflas," Susana Jimenez, Hugo Medrano y Paco de Lucia.
Ha trabajado con el Ballet Folclórico Yolanda Moreno, Senegal Ballet, Bolchoi Ballet y otras compañías de danzas de África y EEUU. En Cuba trabajó con las compañías Muñequitos de Matanza, Omara Portuondo, Los Bam-Bam, Reve Orchestra y el Ballet Nacional de Cuba.

** Alfredo Perez Salome es músico, bailarín y zapateador. Integró grupos como LUNDU, La Asociación Cultural Malambo, Sentimiento Negro (siendo co-fundador junto a la gran Vicky Izquierdo), Blanco y Negro (elenco de Danzas dirigido por Lalo Izquierdo), Los Kipus e integró el grupo de danza CIDAM mi Perú, . En su residencia en Argentina formó parte de Los Negros de Miércoles (dirigido por Hubert Reyes), Ebano y Marfil (dir. Wilmer Palomino) y acompaño a musicos como Jaime Torres entre otros.