el cajón peruano

El cajón peruano ha tenido en los últimos años una expansión impensada. 50 años atrás el cajón era prácticamente desconocido incluso para el conjunto de la sociedad peruana (fuera del gueto de los afroperuanos). Comienza a hacerse visible cuando se lo incorpora a la música criolla y cuando la música negra del Perú comienza a formar parte de los repertorios de proyección folklorica.
Pero recién el mundo entero lo conoce cuando a partir de 1970 comienza a utilizarselo en el flamenco intruducido por Paco de Lucia y su percusionista Rubem Damtas (hizo falta que Europa ponga los ojos en el para que se difunda al mundo...todo un tema a tratar en otro momento: el colonialismo cultural)
Dada su versatilidad, hoy día el cajón es habitual en muchos géneros musicales diversos (rock, jazz, milonga. folklore argentino, etc.,etc.) es por eso que me propuse unir la técnica de ejecución tradicional (tomada de músicos peruanos) con elementos y técnicas de tambor, batería y congas para ampliar las posibilidades sonoras y facilitar la adaptación a otros estilos.
De eso tratan las clases y los seminarios de cajón que estoy dando.

TALLER-SEMINARIO DE CAJON PERUANO Por Diego Cueto* Ejes temáticos del taller: historia del instrumento, reconocimiento de algunos de los géneros tradicionales de la música afro peruana, nociones rítmicas (ej. de división rítmica, coordinación e independencia corporal), técnica del cajón (postura, sonidos, uso del peso, relajación, ejercicios de digitación, lectura), ritmos afro peruanos, el cajón en otros géneros (milonga, folklore argentino, candombe, samba y derivados, etc.), el cajón peruano como batería. El seminario tendrá formato de taller: se trabajará con elementos teóricos pero buscando constantemente ponerlos en práctica. El grupo tendrá un mínimo de 3 y máximo de 8 personas, cantidades que permiten trabajar sobre lo individual (desarrollo de la técnica) y sobre lo grupal (ensamble de cajones, armado de ritmos, improvisación, etc.) Se entregará cuadernillo con ejercicios e info teórica y CD con ejercicios y ejemplos musicales. Duración: 2 días de 2 horas y ½ (total 5 horas) Costo: $ 100 Días: sábados 22 y 29 de noviembre Horario: 11 a 13.30 hs. (consultar en caso de preferir otro horario) Lugar: a una cuadra de la estación Tronador del subte B, V. Ortuzar, Buenos Aires. Por cualquier consulta, duda sobre el taller o inscripción escribir a: diegofcueto@yahoo.com.ar o llamar al: 4554-4753 / 156-716-3190 *Diego Cueto es baterista y percusionista. Dicta talleres de batería y percusión en colegios, espacios de arte y en forma particular desde el año 2000. En la actualidad forma parte de Polentaitum (milonga, tango, candombe) y dirige el grupo La Percutora (percusión, voces, danza y teatro)

homenaje a Ricardo Moreno

Para algunas culturas africanas y americanas, los mayores (nuestros antecesores) están delante nuestro y no detrás...ellos están ahora donde nosotros estaremos mañana. Según esta visión del tiempo y el espacio es coherente respetarlos, valorar su experiencia, sus conocimientos...
Entre los tamboreros siempre se respeta a los mayores, a quienes a lo largo de años han aprendido el secreto de los tambores, de sus sonidos, de sus toques...y ellos tiene por función pasarles a los mas jóvenes su experiencia para que los toques continúen circulando de mano en mano.
En los toques de religión se cree que los santos solo se sienten convocados por el tambor cuando a este se lo toca con fundamento...ese fundamento lejos esta de la demostración de destreza y de la búsqueda de notoriedad. Ese fundamento tiene que ver con la experiencia, con la sabiduría que a algunos le da los años.

...en la noche del viernes pasado una hermosa luna colgaba del cielo de La Paternal y en el patio del centro cultural sonaban y hablaban los tambores...tenían razones para hacerlo: estaba saludando a Ricardo Moreno...

En los próximos días les cuento mas sobre el encuentro de tambores...